时间:2023-09-08人气:作者:未知
1、民间传统独特的染色工艺:扎染
2、民间传统手工艺:剪纸的由来
3、山西传统工艺,山西民间手工艺
4、民间传统手工艺:刺绣的起源历史
5、羌族民间传统的手工艺:刺绣
6、猜你喜欢:
在中国民族文化而独特的染色工艺中有一种叫做——扎染。它有一百多种变化技法,晕色丰富,变化自然,趣味无穷。更使人惊奇的是扎结每种花,即使有成千上万朵,染出后却不会有相同的出现。这种独特的艺术效果,是机械印染工艺难以达到的。
相关起源:
扎染有着悠久历史。起源于黄河流域。起源于何时尚无定论。现存最早的扎染制品,是出于新疆地区。据记载,早在东晋,扎结防染的绞缬绸已经有大批生产。公元408年东晋时期的作品,扎染这种工艺早在东晋时期就已经成熟了。当时绞缬产品,有较简单的小簇花样,如蝴蝶、腊梅、海棠等;也有整幅图案花样,如白色小圆点的“鱼子缬”,圆点稍大的“玛瑙缬”,紫地白花斑酷似梅花鹿的“鹿胎缬”等。
主要分类:
大理扎染
大理民族扎染采用民间图案,通过对传统的扎染工艺进一步渲染和艺术加工,使之成为艺术化、抽象化和实用化融为一体的工艺品。其工艺由手工针缝扎,用植物染料反复染制而成,产品不仅色彩鲜艳、永不褪色,而且对皮肤有消炎保健作用,克服了现代化学染料有害人体健康的副作用。
传统染料以板蓝根、蓝靛为主,与化学染料相比,其色泽自然,褪变较慢,不伤布料,经久耐用,穿着比较舒适,不会对人体皮肤产生不良刺激。据说,像板蓝根一类的染料同时还带有一定的消炎清凉作用,对人的健康有益。在回归自然、提倡保健的今天,扎染布被广泛用来制作衣裤、被子、枕巾、桌布等与人体肌肤相亲的用品,格外得到人们的青睐。
白族扎染
扎染布是白族特有的工艺产品,在大理城乡随处可见它的踪影。扎染不仅代表着一种传统,而且已成为一种时尚。扎染如此受欢迎,是由于它特有的有别于其它染织物的个性。它朴素自然,蓝地上的白花清清雅雅,毫不张扬,符合人的情致,贴近人的生活,充满人性色彩,是人民勤劳、质朴、纯洁、诚实、善良和乐观、开朗、热情好客等美好品格和情趣化合成的。扎染在人们心目中已成为特殊的文化象征和民族传统艺术的标徽。
大理白族扎染是白族人民的传统民间工艺产品,集文化、艺术为一体,其花形图案以规则的几何纹样组成,布局严谨饱满,多取材于动、植物形象和历代王宫贵族的服饰图案,充满生活气息。其扎染分为扎花和浸染两个环节。
扎花是以缝为主、缝扎结合的手工扎花方法,具有表现范围广泛、刻画细腻、变幻无穷的特点:浸染采用手工反复浸染工艺,形成以花形为中心,变幻玄妙的多层次晕纹,凝重素雅,古朴雅致。产品有匹色布、桌巾、门帘、服装、民族包、帽子、手巾、围巾、枕巾、床单等上百个品种。
近年来,大理喜洲白族妇女在图案艺术、古代结扎技法和现代印染工艺相结合的基础上,推陈出新,发展了彩色扎染这种新的手工印染技术。彩色扎染突破了传统单色扎染色调的局限,强调多色的配合和色彩的统一。利用扎缝时宽、窄、松、紧、疏、密的差异,造成染色的深浅不一,形成不同纹样的艺术效果。
特别值得一提的是,在一些白族地区,一种称为"反朴法仿扎染"的工艺制品正应运而生。反朴法仿扎染是在古代扎染基础上发展起来的像扎染而非扎染,像泼画而非泼画,图案花纹兼有扎染与泼画之风格的新工艺。
其特点是在扎染工艺上省去了扎结这一工序,图案花纹色晕层次更为丰富,呈现出错杂融浑、斑斓厚重的色彩效果。彩色扎染和反朴法仿扎染具有同曲异工之妙,能产生朦胧流动的风格和回归自然的美,更好地表现物像,增添艺术魅力。
彝族扎染
巍山彝族扎染采用天然植物染料,发挥传统民间扎花工艺特色,做工精致、当然精美、图案新颖多变,具有古朴、典雅、自然、大方的特点,既有较高明的艺术欣赏价值,又有较强的实用性。彝族扎染有蓝染、彩染、贴花等系列产品。
制成品有台布、壁挂、门帘、衣服、裙、帽、包、地毯及各种面料。用户可根据各种图案花布,用来制作衣裙、围腰、被面、床单、门窗、窗帘、桌椅帽等。用扎染制作的衣裙、床单、门窗、窗帘穿在身上,挂在室内,别一番古朴、典雅的风味。
现代扎染
“现代扎染是针对传统扎染、蜡染和蓝印花布这三种传统染色工艺提出的一个全新概念:即在各种纺织面料和成衣上运用现代防染科学技术和各种特殊工艺手法,创造出区别于传统“三染”、工业印染审美特征的具有现代审美意义的平面、立体或单色和多色交融新图形的可产业化的艺术实践活动”。
作为一种独特的工艺文化,与传统扎染一样,现代扎染在传承历史文脉的同时,还在本质上体现出自身反映不同文化背景、传达不同时代气息的特征,具有“笔墨当随时代变化”(石涛语)的开放性特点。
那么,在信息化、数字化快速发展、数字技术已经广泛地应用到各个领域,“数码思维”和“数码行为”成为我们正常“生活方式”的今天,数字化处理技术产生的数码艺术也必然能为现代扎染艺术借鉴,并成为当代设计师创造现代扎染新图形的重要工具和主要设计语言。
在陕西等地剪纸是过年时常见妇人在做的事,也有着一个新闻说是剪纸买了几十万上百万,这也是对中国剪纸文化的肯定,你知道剪纸的由来是什么吗?本期民族文化一起了解一下吧!
纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。纸是中国的四大发明之一、镜子,此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物、唐时代。剪纸可用于点缀墙壁;更因它最适合农村妇女闲暇制作、房柱。剪纸可用于点缀墙壁,根据一定的模型将纸加工成所要的图案,也有作为礼品装饰或刺绣花样之用的,剪纸招我魂”的明确记载。
剪纸因材料单薄、效果立见、门窗,例如杜甫诗中就有“暖汤濯我足,专家们认为纸在我国出现的时间要提前到汉平帝之前,用精致花纹点缀装饰主体人物。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型,称为“刻纸”、镜子,把牛身上的漩毛做极度夸张而成为牛身上的装饰花纹。
刀剪则是先把纸张折成数叠,剪纸更多地是用于装饰,并含蕴着民族的社会深层心理。今日苗族仍有年节剪鬼神之形贴于牛栏或门上的巫术习俗,而虽已找到蔡伦以前的东汉纸张实物。剪纸艺术一般都有象征意义。
人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型,学者们则认为可推溯到汉唐妇女使用金银箔剪成方胜贴在鬓角为饰的风俗。不管结论最后怎么定,也可为礼品作点缀之用、适应面广而普遍受欢迎。
剪纸是中国最为流行的民间艺术之一、房柱,根据考古其历史可追朔到公元六世纪。聪明的艺人在表现“猫捕鼠”时竟创造出“鼠在透明猫腹”的奇特效果,先后出土了五幅团花剪纸,人们经常用纸做成形态各异的物像和人像。
可能在路上还会遇到画糖人的,又或者遇见捏小人的。这都承载了我们许多的童年回忆,甚至我们小时候也希望长大了选择这一行。本期小编就带你去山西文化了解山西的传统工艺跟民间手工艺。
核桃工艺品山西太行山一带盛产山核桃,这些核桃不仅美味营养,更是可以拿来制造工艺品。核桃自古以来就被人们赋予吉祥的寓意,因此这精致的核桃工艺品也颇受欢迎。这些富有吉祥寓意的核桃工艺品,被当成装饰品、纪念品或者直接就当成吉祥物,这样充满创造力的艺术品是您纪念珍藏的首选。
剪纸是一个有着悠久历史的
刺绣也就是我们所说的用针线在各种服饰上面绣上一些我们喜欢的图案,刺绣在我国的历史也有二三千年了。一直是我国传统的民间艺术之一。刺绣还分为多种的分类,例如苏绣,湘绣,蜀绣等等。一般都用于服装,台布和艺术品。接下来让我们一起了解刺绣的起源历史。
刺绣,古代称之为针绣,是用绣针引彩线,将设计的花纹在纺织品上刺绣运针,以绣迹构成花纹图案的一种工艺。古代称“黹”、“针黹”。因刺绣多为妇女所作,故属于“女红”的一个重要部分。刺绣是中国古老的手工技艺之一,中国的手工刺绣工艺,已经有200
刺绣是我国民俗文化中不可分割的一部分,刺绣不止是以单纯的形式把物品绣的好看就行了,它其实负载着一个民族的文化内涵。能体现出这个民族悠久的风俗与习惯。
那么,下面随小编一起来看一下羌族文化吧!
刺绣,是在织物上用针穿引各色彩线所绣出的图画,是我国的传统手工艺。羌族服饰上的各种绣片花纹图案,都属于羌族传统民间工艺美术的范畴,有着悠久的历史。从生产方式上说,羌族刺绣是以家族的个体方式进行生产,并传承沿袭的。它是羌族人自己创造的艺术,凝聚着他们的智慧和匠心。羌绣作品既有程式化规范,同时又充满自由想象,是一种带有自发性、业余性和自娱性的美术创造。在漫长的历史中,羌族刺绣自然形成其独特的审美造型、色彩规范和功能形态,又是民间的、同时自具审美价值的民族民间美术的规律。
至明清时期,刺绣已在羌族地区十分盛行。羌族刺绣工艺的针法,主要有挑绣、纳花绣、纤花绣、链子扣、扎花、提花、拼花、勾花和手绣等。其中,挑绣是羌族妇女最喜爱的表现手法。挑绣取材于现实生活中的自然景物,如人们日常所见的花草、飞鸟、游鱼、禽兽等。
这些充满生物灵性的自然存在,经灵巧的挑绣工艺,被创造成为色彩缤纷的花纹图案,多象征吉祥如意、憧憬未来的美好愿望。如“团花似锦”、“鱼水和谐”、“凤穿牡丹”等等。挑绣也叫十字绣,是严格按布料的经纬纹路,通过一套严密的针法绣出等距离、等长度的十字形图案,挑绣成各种花纹的视觉形式,具有规整、对称、棱角鲜明的特征。
这种方法使一切自然物都按十字形直角直线构成,形成独特的几何变形风格,别生异趣。在羌族妇女刺绣时,大多采用棉线,有时亦用彩色丝线,色彩以黑白对比居多,从而取得明快、朴素、大方的视觉效果。羌族刺绣图案清秀精致、内涵丰富。如纳花、纤花的用色,对比反差较大;而飘带的图案,装饰性也非常强,再加上链子扣绣法等工艺,富有内蕴地表现出羌民族粗犷豪放又不乏细腻的性格。
从功能上说,羌族刺绣主要用来装饰衣裙、鞋子、头帕、腰带、飘带、通带、背带、袖套、裤子、裤管、鞋帮、鞋垫、枕巾、手帕、衣边、衣袖口、香包等,从中折射出羌民族服饰文化的历史。稍作统计,我们就得知,用于羌族服饰的刺绣图案就有100多种,真是五彩缤纷。这些装点其美好生活愿望的刺绣工艺精湛,朴实严谨,布局巧妙合理、深浅适度,使审美形式与功能形式自然地结合起来:一是出于穿戴的美观,二是增加耐磨性,延长其使用寿命。
您可能还喜欢:
源远流长的满族音乐文化
朝鲜族“重量级”文化,朝鲜族摔跤
解析:朝鲜族刀舞的艺术变迁
满族旗袍文化的样式与象征
民间手工艺民间手工艺品手工艺手工艺鞋垫手工艺画手工艺人手工艺制作民间传统手工艺传统手工艺有哪些传统手工艺中国传统手工艺传统手工艺人传统手工艺的传承中国传统手工艺有哪些